Dramatens Logo

Dramaten& Proscenium

  • av Lundahl & Seitl

>>Buy tickets/Köp biljetter 

 

 

Den banbrytande konstnärsduon Lundahl & Seitl tar plats på Dramaten med sitt nya verk Proscenium. Liksom i sina tidigare arbeten skapar de en personlig upplevelse där besökaren bli helt omsluten av verket.
Läs mer

 

 

Acclaimed artist duo Lundahl & Seitl situate their new work Proscenium in the Swedish Royal National theatre. As in their previous work Lundahl & Seitl create a personal experience where the visitor is completely immersed in the work.

Read more

 

 

 

 

Follow the Process
This page will be updated regularly by Lundahl & Seitl until the opening of Proscenium in November 2012. We would like to reveal a little more how we work: how our practice is shaped by time and how earlier work has informed Proscenium. 

 
 

The artwork resists documentation and representation in text or image; it takes place in the visitor's consciousness and is therefore highly individual.

 

 

 

 

 


(Photo Henrik Nilsson)

Projecting Traces - Dramaten, Stora Scen, Oktober 2012. Three dimensional sound-recording around the Main Stage, fragments of Strindberg's Prelude to a Dream Play using live voices alongside voices from the past.

 

 

 

 


(Photo Henrik Nilsson)

Harriet Bosse's voice being played through a speaker synchronized with the physical presence of movement, sounds and textures from a dress and shoes animated by Actress Emma Mehonic, in dialogue with actor Jonas Bergström.

 

 

 (Photo Henrik Nilsson)

 

 

 

 

From Memory of WT Stead to Proscenium,
From score to script

When listening to the composer Johann Sebastian Bach’s Fugue in A minor - which was the major score used, and inspiration from where the work Memory of WT Stead grew out of - I find that the experience of my body is being altered. 

Read more

 

 

 

 

 

From Birth Series to Proscenium
Of Seeing and Being Seen, the Act and the Script behind it. The self that divides into two – the one who takes action and the witness of it. Where does the instruction come from? The conscious self seems merely being able to observe, to regret or justify the decision. The development from Birth Series to Proscenium was shifting the arena for these questions from public and domestic social settings into the world of theatre.

Read more

 

 

 

As part of the research Lundahl & Seitl invited a variety of universities and disciplines to test Proscenium in its early development; here are students from the International Curating Course from Sthlm University talking about their experience.

 

 

 

 

 

 

The project is a collaboration with a range of partners such as; British Council, Sennheiser and various universities in Stockholm such as Curating Lab, Experience Design Group and others, participating in the projects creation process through workshops. The project is funded by: Kulturbryggan, Konstnärsnämnden, Kulturrådet, The British Council, Sennheiser

 

>>Buy tickets/Köp biljetter

 

Spelschema

«juni 2013»
tiontofr
272829303112
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
1234567

Onsdag den 19:e

Bildgalleri

Samtal

Konstnärerna Lundahl&Seitl berättar i ett samtal med Richard Julin (chefsintendent Magasin 3) om sitt arbete; ett konstverk som tar plats i besökarens medvetande. De använder dramaturgi och koreografi för att iscensätta upplevelsen, men lika viktig är teknologin. Verket reflekterar teaterns mekanismer och hur saker lagras: i minnen, i manuskript, en inspelad röst, i kroppsliga upplevelser.

Fri entré, i mån av plats. Alla är välkomna.
17 nov, kl 18.30, Målarsalen

Evenemanget är en del av Dramaten&

Dramaten& är en rubrik för musik och performance, introduktioner och läsningar, samtal med skådespelare efter föreställningar, debatter och scenkonst.

 

Om Lundahl & Seitl:

För mig är det ingen tvekan om att de tre ”föreställningar” jag ”sett” eller snarare agerat i är bland den allra mest spännande scenkonst jag stött på. DN

Som att gå in i ett dataspel. DN

Kroppen överlämnade sig åt verket – blev det. SvD

Symphony väckte djupgående känslor av galenskap och om vad som kan komma efter döden.  Ronald Jones, Artforum December 2011

The Infinite Conversation är ett ovanligt vänligt konstverk. Man vill stanna kvar här inne, länge, tillsammans med rösterna. Det får man. Kulturnytt

 

Mer om:
www.lundahl-seitl.com

http://www.festival-avignon.com/en/Artiste/180

http://www.svd.se/kultur/konst/suggestiv-vandring-i-dramatens-prang_7639382.svd

http://sverigesradio.se/sida/artikel.aspx?programid=478&artikel=5329468